西方绘画的分类繁多且复杂，根据参考文章的内容，可以将其大致归纳为以下几个主要流派和分类： 1. **古典主义和学院派**： - 新古典主义美术：在18世纪末至19世纪初盛行，强调对古典艺术的回归，追求对古代罗马和希腊艺术的模仿，注重对称、比例和理性的表达。 - 学院主义：一种综合性的流派，包括了不同时期的艺术观念和技法，在19世纪至20世纪初是主流，代表了古典艺术传统的延续。 2. **现实主义和浪漫主义**： - 现实主义画派：兴起于19世纪的欧洲，代表人物有“巴比松七星”等，主张以准确观察为基础，描画自然风景和农村生活。 - 浪漫主义：强调个体的情感和想象力，追求超越理性的表达。 3. **印象画派**： - 印象派：在19世纪末至20世纪初兴起，强调对瞬间感觉的捕捉，通过捕捉光影和颜色的瞬间变化，创造出充满活力的画面。 - 新印象主义和后印象主义：作为印象主义的衍生和发展，也展现了独特的艺术特点。 4. **现代主义美术**： - 野兽派：20世纪率先崛起的象征主义画派，追求主观和强烈的艺术表现，色彩大胆鲜艳，笔法率直奔放。 - 立体派：追求几何形体排列组合后产生的美感，经常把三度空间绘制在一张平面上。 - 表现主义：着重表达内心的情感，对现实往往扭曲和抽象化。 - 未来主义：现代文艺思潮之一，追求表现速度和时间的持续性。 - 抽象表现主义：强调创作的自由性和无目的性，是一种艺术思潮，并没有统一的风格特征。 - 达达主义：追求偶然和无意义，体现了叛逆和虚无的精神。 - 极简主义：追求极致简约，消除创作者对观赏者意识的压迫，让观赏者参与到作品的构建中。 5. **其他**： - 巴洛克：以强烈的动势、戏剧性、光影对比及空间幻觉等特点为代表。 - 洛可可：18世纪的一种风格，华丽、纤巧、追求雅致和细腻的感官愉悦。 以上分类并非绝对，且各种流派之间常有交融和相互影响。西方绘画历经漫长的发展，不断演变和创新，形成了丰富多样的艺术风格和流派。
